聊聊設計

《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》一展延續北美館十年來規劃的建築展脈絡，引介現當代經典建築與世界級大師作品，策展視野兼具經典與前衛，期待在藝術分界逐漸模糊與跨界嘗試蔚為風潮的今日，帶給臺灣觀眾對於城市空間與生活設計更為寬闊與活潑的靈感啟發。

2016年適逢世界設計之都在臺北，臺北市以「Adaptive City 不斷提昇的城市」為世界設計之都核心訴求，而《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》展承載創新思維的都市景觀突破性思考，與其資源再生、以環境與人互動為設計概念的思潮，呼應設計之都主題，期待透過海澤維克展覽的推廣，能讓觀展民眾帶來對於城市與設計的新形態想像。

由倫敦皇家藝術學院(Royal Academy of Arts of London)建築系主任凱特古德溫(Kate Goodwin)策展的《新世代英倫創造：走進海澤維克工作室》，展覽分為四大主題，從工作室的緣起「細說從頭」(Beginnings)開始，深入工作室內部的日常創作過程，由「構思」(Thinking)、「製作」(Making)與「敘事」(Storytelling)三個步驟，形成每一件作品自發想到完成的鑄造循環

由展覽脈絡區塊的分類可稍微探知，海澤維克工作室相較於單純的實用性創作與建設，作品背後的概念故事以及環境與生物的互動「敘事性」，是建造過程中不可或缺、極為重要的一部分，在工作室勇敢尋求各種創意方案、放膽測試不同物料的背後，有著無數腦力激盪而後萃取出的人本思維基礎，強力支撐，讓作品在嘆為觀止的驚艷感受下，不失與人親密互動的本質。